<MY BACK PAGES – SEVENTEEN SECONDS

Album: SEVENTEEN SECONDS

Band:  THE C URE

Anno: 1980 

Camminare, forse correre

Una linea retta è la distanza più breve che passa per due punti. E’ un concetto matematico ed un’applicazione, ma anche un suggerimento nella vita. La linea retta non è quasi mai il modo in cui si muovono le persone, perché esclude le variazioni sul tema, perché è in antitesi con il concetto di viaggio e, soprattutto, perché presume che le persone sappiano esattamente dove andare.

17 secondi magari descrivono la durata in cui si realizzano i sette respiri necessari per prendere una decisione. 17 secondi sono un tempo esiguo, eppure rappresentano il tempo esatto, magari ripetuto, in cui si svolge un viaggio in musica. Seventeen Seconds è il titolo del secondo album di studio dei Cure, la colonna sonora di un viaggio per impressioni che si realizza in un arco temporale esiguo ma che, sicuramente, non si svolge seguendo una linea retta.

Seventeen Seconds è il disco che racconta il perfetto sogno dark, un sound sospeso tra il torpore affettivo ed il risveglio dei sensi che percepiscono la minaccia. E’ un disco minimale per scelta e necessità. Robert Smith racconta ed espone le inquietudini della band, l’alternarsi di un sentimento crescente di ansia ed uno stato di fatalistico distacco verso la realtà del proprio tempo, in una componente di suono essenziale e asciutta. Il prodotto finale ha il gusto di un racconto sospeso tra la paura ed uno stato di controllo esterno: le pause di libera coscienza di un soggetto sedato.

In Seventeen Seconds il concetto di dark è portato alla massima espressione. La band inglese realizza un unione granitica di liriche e suoni che sono espressione di una realtà notturna e solitaria, in un universo di disillusione ed abbandono. Se di questa eredità dark, di naturale derivazione new wave, i Cure in futuro si faranno portatori esclusivamente di un’ideale estetico identificativo, Seventeen Seconds rappresenta invero il prodotto finito, il capolavoro propriamente detto genesi di un’idea di mondo in musica.

I 17 secondi si svolgono ripetendo un’alternanza di tracce strumentali e pezzi dove la voce sperduta di Rober Smith si inserisce come un richiamo, un’esortazione. A Reflection e Three sembrano illustrare lo spazio d’azione dell’album esponendo i confini musicali, mentre Secrets e la mutilata The Final Sound risultano l’espressione delle nevrosi di Smith e soci, simboleggiando l’origine ed il perché di un viaggio. Il risultato finale si esprime magnificamente in A Forest: un pezzo che racconta in presa diretta il senso di smarrimento dell’uomo in mezzo ad una natura segreta ed il legame invisibile e fortissimo rispetto alla natura stessa. Un viaggio esplorativo della propria condizione senza un linea di spazio e senza un finale certo.

I Cure hanno affrontato il viaggio di Seventeen Seconds tralasciando la distanza più breve fra due punti, ignorando la linea retta, per inseguire una strada invisibile di suoni e domande, senza la fretta di arrivare e porsi al sicuro ma con l’urgenza di cercarsi durante il viaggio. E tutto questo in 17 secondi o 7 respiri che, forse, è la stessa cosa.

Le mie mani non hanno presa.